La Galerie romaine Borghèse (Galleria Borghese) est un cadre digne des valeurs culturelles exceptionnelles de l'Italie. Il fait partie du riche héritage laissé par le noble italien Scipio Borghese (Scipione Borghese).
L'immense parc de style romain et la magnifique villa du cardinal hédoniste ont été remplis d'objets d'art pendant de nombreuses années. Peintures et sculptures, auteurs de maîtres européens, ornent les intérieurs des premier et deuxième étages de la résidence familiale Borghese.
La galerie est une friandise pour tous les amateurs d'art et les gens ordinaires qui cherchent à visiter les sites les plus importants de Rome.
Famille Borghese
La famille Borghese a un riche pedigree dans lequel, outre son rang élevé laïc, l'engagement dans les hautes sphères de l'Église catholique est mis en avant. Une riche famille princière a joué un grand rôle dans la vie de l'Italie. Au 17ème siècle, Scipio Borghese, grâce à une relation de parenté avec le pape Paul V, reçut le titre de cardinal. À cette époque, le noble avait développé un certain style de vie, il était devenu un admirateur passionné d'art et n'était plus habitué à se limiter à rien.
Ayant reçu le rang d'église, Scipio Borghese n'a pas changé ses habitudes. La collection privée qu'il a collectionnée à la résidence romaine n'a rien de tel.
Pour éviter le tumulte de la capitale et pour valoriser sa collection, le cardinal Borghese commence en 1613 la construction de la villa.
Parc et palais
Le palais des délices (Casa di delizia), comme l'a imaginé le cardinal, a été érigé sous la direction de l'architecte Giovanni Vasanzio.
Un magnifique parc de 80 hectares, étendu sur les pentes de la colline Pincho. Auparavant, cette région était utilisée comme vignoble. Et après que le talentueux maître Pietro Bernini ait travaillé dessus, la colline a été complètement transformée. Du 17ème siècle à nos jours, c'est l'un des parcs publics les plus vastes et les plus pittoresques de Rome.
Nous vous recommandons de lire le livre:
Comment se passait la collection
En tant que prince italien riche de naissance et représentant influent de l'Église par l'occupation, Scipio Borghese n'a pas eu la moindre difficulté à reconstituer sa collection privée. Les meilleures œuvres d'artistes italiens, français, flamands et allemands ont immédiatement migré vers les murs du nouveau domaine. Borghese avait un penchant pour le travail de plusieurs maîtres, dont il recherchait le travail avec un soin particulier. Il s'intéressait particulièrement à la peinture du Caravage et à la sculpture de Gian-Lorenzo Bernini.
Au moment de la mort de Scipion Borghèse en 1633, la galerie comptait plus de huit cents peintures, ainsi qu'une vaste collection de sculptures, y compris de la période antique. En tant que cardinal, Borghèse avait accès à des toiles situées dans des monastères fermés.
Peintures
Le neveu du pape ne dédaignait pas d’utiliser sa dignité pour extraire les peintures les plus précieuses.
Il y avait aussi des rumeurs selon lesquelles les propriétaires des tableaux, qui ne voulaient pas se séparer volontairement de leur propriété, étaient soumis à de très sévères persuasions. En outre, les chefs-d'œuvre trop impudiques selon les normes de l'église sont tombés dans la boîte de collecte. Grâce à cette formulation, le cardinal a obtenu le tableau «Madonna Palafrenieri» de Caravage.
Parmi les réalisations du neveu cardinal-chef figurent les chefs-d'œuvre suivants: une toile du XVe siècle intitulée "La crucifixion avec saint Jérôme et Christophe" de Pinturicchio. Les œuvres de ce maître allient attention aux moindres détails et réalisme étonnant. Une autre peinture de grande valeur appartient au pinceau de Botticelli - "Madonna and Child", XVe siècle. Très intéressante "Dame à la licorne" de Raffaello Santi, écrite au début du XVIe siècle. La peinture est un hommage à la "Mona Lisa" du génie de Léonard de Vinci. L'héritage des couleurs et la composition artistique du portrait sont clairement retracés.
Le contraste entre la laïcité et le sublime dans son intrigue est «Amour céleste et amour terrestre» de Titien.
Continue le thème de l'amour et de la moralité, le tableau "Vénus et Cupidon avec des nid d'abeilles" de Lucas Karnach. La légende grecque antique de la belle Danai a été incarnée par le magnifique travail d'Antonio Correggio. La sorcière fabuleusement belle Circé a repris vie sous le pinceau du maestro Dosso Dossi. La "position dans le cercueil" du maître Raphaël mérite une attention particulière. Il a été "emprunté" à l'église Saint-François de Pérouse. La toile Rubens "Descente de Croix" a été complètement illégalement saisie dans l'église de San Francesco.
Six peintures de Caravaggio illustrant les différentes étapes du travail de cet artiste méritent une attention particulière. Le début lyrique de la carrière du peintre est symbolisé par le tableau «Un jeune homme avec une corbeille de fruits».
Le tableau "Malade Bacchus" traduit une attitude plus sérieuse face à la vie. L'appel du côté spirituel de l'être se reflète dans saint Jérôme. "David avec la tête d'un Goliath" témoigne d'une période de pensées sombres et d'une révision de la vie. Notez qu'une telle collection d'œuvres de Caravaggio ne figure plus dans aucune galerie au monde!
Des sculptures
Un autre favori de Scipio Borghese est le sculpteur Gian-Lorenzo Bernini. Ses œuvres se distinguent par un réalisme et une grâce uniques. En observant les sculptures pour la première fois, on peut supposer une seconde que les statues s'animeront et continueront à bouger. Les boucles et les formes fluides, caractéristiques du baroque, étaient parfaitement incarnées par un maître talentueux.
Un exemple frappant de cela est la sculpture "Apollo et Daphne", qui incarne le beau Apollo confiant et la femme nymphe qui fait des miracles dans la forêt. La fille rejette les prétentions d'un homme et préfère se tourner vers un arbre séché que de tomber entre les mains d'un amoureux. Les postures figées et les émotions vives sur les visages en pierre sont si pittoresques qu'elles attirent longtemps l'attention du spectateur. Cette sculpture a été commandée par le pape Urbain III, son intrigue est très morale, malgré la frivolité apparente. On croit que le visage d'Apollo est un autoportrait du sculpteur. Un autre travail expressif de Bernini - "L'enlèvement de Proserpine." La lutte muette des personnages est transmise de manière incroyablement habile et spectaculaire.
Les générations suivantes du clan Borghese ont déployé de nombreux efforts pour préserver et augmenter la collection la plus riche. La galerie Borghèse connut une période difficile sous le règne de Napoléon Bonaparte. Camillio Borghese a eu l’honneur d’être le mari de la soeur de l’empereur, Pauline Bonaparte. Cette dame a accepté de poser pour le sculpteur Antonio Canova. Le résultat de leur coopération fructueuse a été le chef-d’œuvre "Vénus la victorieuse".
La jeune femme est capturée dans une pose libre, sur un pouf en marbre. La splendeur des charmes à moitié nus n’est pas moins vive que les oreillers et le matelas de son lit.
Cette sculpture est l'une des perles de la collection Borghese.
À la même époque, au 18ème siècle, la famille noble s’est refroidie de manière significative dans la collection d’objets d’art. Les jeunes princes se sont intéressés aux chevaux de race et à l'expansion des biens. Ces plaisirs coûteux ont été principalement payés par les fonds provenant de la vente d’expositions de galeries. En outre, de nombreuses peintures et sculptures ont été exportées en France pour plaire à l'éminent parent Borghèse, l'empereur Napoléon.
Aujourd'hui, dans les murs de la Galerie Borghèse, vous trouverez une collection de sculptures variée occupant le premier étage de la villa. En plus des statues mentionnées, les visiteurs peuvent admirer les sculptures anciennes bien conservées. Collection de bustes du XVIe siècle représentant des empereurs romains. Il y a aussi des œuvres de Dosso Dossi et d'autres maîtres italiens des 17 et 18ème siècles. Le deuxième étage a été laissé aux peintres des 15-18 siècles. La galerie contient des œuvres de maîtres de renommée internationale: Van Gogh, Degas, Cesan, Modigliani, Bellini, Domenichino.
Combien coûtent les billets - où acheter
- Recommandé: Commencez par vous organiser avec le guide pour une excursion individuelle, puis achetez un billet.
- Nous vous recommandons de lire: Que voir à Rome avec un guide
La Galerie Borghese est unique, elle couvre une longue période de temps et comprend des œuvres des représentants les plus en vue de chaque époque. C'est pourquoi, un billet complet pour un adulte à partir de 2017 coûte 20 euros. De plus, les billets doivent être réservés à l'avance uniquement sur le site partenaire officiel de ticketone.it, avec l'indication exacte de la date de visite et du nombre de visiteurs. Les sites restants sont des intermédiaires et vous vendront des billets emballés.
Consultez les instructions détaillées pour réserver vous-même des billets pour la galerie Borghese, sans intermédiaires ni trop-payés.
Cependant, en théorie, il existe un petit truc pour les clients de Rome: il s'agit du «Roma Pass». Une sorte de pass d'une valeur de 28 à 38,5 euros, qui donne le droit d'utiliser gratuitement les transports municipaux de la capitale italienne pendant trois jours. Et aussi il ouvre les portes de deux musées romains. Pour ces raisons, nous vous recommandons de choisir les établissements les plus chers, tels que la Galerie Borghèse, mais il n’est pas facile de s'y rendre, car vous devez réserver vos billets en italien.
- Site Web officiel de la galerie en anglais: www.galleriaborghese.it
Comment s'y rendre L'adresse
La galerie Borghèse est située à l'adresse suivante: Galerie et musée Borghèse
Place du Musée Borghèse, 5
00197 ROMA
Afficher les musées à Rome sur une carte plus grande
Vous pouvez aller au musée du mardi au dimanche de 8h30 à 19h30.
Le temps passé à l'intérieur est limité à deux heures, ce qui ne s'applique pas au parc.
Trouver un hôtel près de la Galerie Borghèse
En outre, l'administration du musée surveille le nombre d'excursions, plus de 360 personnes en même temps ne peuvent pas être à l'intérieur de la villa. Vous pouvez accéder à la Galerie Borghèse par vos propres moyens:
- métro - ligne A, la station de métro la plus proche Spagna sur la Plaza Espanya, sortir en direction des panneaux indiquant Villa Borghese - Via Veneto;
- autobus urbain n ° 5, 19, 52, 53, 63, 86, 88, 92, 95, 116, 204, 217, 231, 360, 490, 491, 495, 630, 910, 926;
- taxi avec destination: Musée et Galerie Borghèse (Galerie Borghèse).
